十几年前从DVD入坑以来看的次数最多的一部，在家能像放音乐一样放精疲力尽，完全不用去管它每一个细节，光是这个范儿这种质感，就能一眼看到这是一部多么经典的电影，只不过它究竟好在哪里是非常难以说清楚的，因为珍·茜宝的美貌和贝尔蒙多的气质根本不是技术层面的事儿，所谓天生丽质就是这部电影了.
戈达尔虽然不是波普，但他电影的时尚得益于文化的传播力在当时的增强，个人的妆发、衣着、开的汽车、住的公寓，把它们放到社会里，就能形成社会时尚，这其实是一个非常私人的故事，日常用物上升为文化符号，戈达尔的电影是有这个时代意义的. 片中的报纸、招贴、电话将所有人联系起来，这其实和现在一样，媒介构成人们的生存环境，于是海报和字体成为时尚载体. 简单来看，这是戈达尔唯一一部不恃才傲物的电影，片中有某些天真和向往后来就不再存在了. 7/10. 托纳多雷真正想表现的是自我精神的认知，奥诺雷缜密而清晰的表述能力完全有资格成为作家，但他宁愿做精神上狼狈的流浪汉，孤儿院的苦难、抄袭与名利的压力，自我和本我之间的巨大落差成为奥诺雷堕落的借口：依靠酗酒寻找片刻安宁，不敢从写作中探索生命意义，终于活不下去，刮掉胡子、拿出手枪来挣脱自我的伪装，开始审视本我的存在. 雨的意象引人注目，开头雨夜狂奔后随着奥诺雷暴躁的言辞躲闪，警局里漏雨越来越多，直到奥诺雷认清自杀的现实正视本我，窗外放晴，探长的神态变得和蔼，命令解开手铐应许奥诺雷打那通一直想打的电话，这意味着雨的精神洗礼结束，自我与本我做最后的通话告别，注视着新来的亡魂，踏上通往天国的车. 奈何桥的接引人不像孟婆一样叫死者忘却过去，反而用盘问引导死者接受过去，这种神话设定就是体现东西文化的差别吧. 故事发生在20世纪初的波兰乡村，天真美丽的农家少女贾格娜（卡米拉·乌尔泽多夫斯卡 Kamila Urzedowska 饰）宛如一朵荒野中盛开的鲜花，引人注目又遭到严苛风霜的嫉恨和吹打. 贾格娜和富农博瑞纳（米罗斯洛·巴卡 Miroslaw Baka 饰）的儿子安特克（罗伯特·古拉奇克 Robert Gulaczyk 饰）互有好感，而安特克却早有家室，并且一身反骨，和父亲关系多有不睦. 出于利益方面的考量，博瑞纳决定娶贾格娜为自己的续弦妻子，而这也直接激化了父子间的矛盾. 一场冲突过后，安特克和妻儿被赶出了家门. 另一方面，贾格娜郁郁寡欢，心中始终爱恋着安特克，彼此这份感情也终于将他们再度连接在一起.
